EN EL ESPEJO DE UNA ODISEA
Diana dowek
Martes a viernes de 12 a 17 hs. /
sábados, domingos y feriados de 11 a 18 hs.
hasta el 6 de abril de 2025 /
Entrada libre y gratuita
Diana Dowek ha hecho suya la famosa frase de Bertolt Brecht: “¿En los tiempos sombríos, se cantará también? También se cantará acerca de los tiempos sombríos”.
Con una trayectoria artística en la que su obra ha sido inseparable de su compromiso ético y político, En el espejo de una odisea, se despliega una conmovedora narración pictórica de la crisis humanitaria de los refugiados y desplazados contemporáneos: la guerra en Ucrania, los conflictos en Afganistán, Sudán, Pakistán, Siria, Gaza y las migraciones latinoamericanas y los desalojos en la provincia de Buenos Aires, son las diferentes geografías que Dowek pinta, desde un espacio de tránsito hacia otra posible realidad. Las crisis migratorias son para Dowek un síntoma del profundo malestar de nuestra cultura. Según el Alto Comisionado de las Naciones Unidas para los Refugiados (ACNUR), hacia mayo de 2024, más de 120 millones de personas en todo el mundo fueron desplazadas forzosamente de sus hogares debido a conflictos armados, persecución, sequías, inundaciones y demás violaciones masivas a los derechos humanos. El desarraigo, la alteración de lazos familiares y sociales, la pobreza y el hambre, son las consecuencias de esta realidad que enfrentan las personas desalojadas. Dowek construye En el espejo de una odisea, ciertos encuadres y secuencias narrativas en dípticos y en trípticos. El espíritu de la esperanza en la condición humana está presente en la serie “Las Patronas”, un grupo de mujeres del Estado de Veracruz en México, que diariamente alimentan a los migrantes centroamericanos que viajan clandestinos en los trenes de carga con la ilusión de cruzar la frontera hacia los Estados Unidos. La artista siempre buscó documentar críticamente la realidad histórica a través de su pintura. En los años setenta y ochenta, en plena dictadura cívico-militar, Dowek apelaba a los recursos retóricos de la metáfora para aludir a la brutalidad innombrable de la represión. En esa época surgieron “Alambrados” y “Espejos retrovisores”, obras cuyos significados se escabullían de manera elíptica y solapada. Hacia 2001, la artista comenzó a desarrollar referencias más claras y directas de la realidad a través de pinturas que parten de fotografías periodísticas e imágenes de prensa que guardan siempre un sustrato de veracidad.En el espejo de una odisea es un proyecto producido por el Parque de la Memoria, dependiente de la Subsecretaría de Cultura Ciudadana y Derechos Humanos del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires.
